Выставка «Это мы – юбиляры» представляет творчество известных тюменских художников-«шестидесятников», среди которых: О. Шруб, В. Овчаров, А. Седов и Г. Токарев. Они первыми, пройдя строгий отбор выставкомов, стали участниками всесоюзных выставок, некоторые из них вышли на международный уровень и заинтересовали столичную прессу. Произведения многих печатались в журналах «Творчество» и «Искусство».
О.П. Шруб (1924-1999) ушёл на фронт 19-летним юношей. Яркость цвета, экспрессия, мощный ритм, символизм образов всегда отличают картины художника. Он первым стал писать полотна-триптихи. Суровый стиль с его героико-драматическим началом, характерный для эпохи 60-х, очень подходил к характеру Остапа Павловича. На выставке представлены работы художника разных периодов и разного содержания: преобразования Тюменского Севера, военная тема, выраженная в символическом аспекте история страны, пейзажи, портреты.
В.П. Овчаров (1928-1995) широко известен в Тюмени как художник- монументалист. Он оформлял интерьеры областной филармонии (не сохранились в связи с перестройкой здания), многие помнят мозаику на аттике здания Тюменского колледжа искусств. Художнику была интересна достоверность обыденной жизни обычных людей. Виктор Петрович был прекрасным портретистом, а его натюрморты являются классикой жанра. Пейзажи Овчарова наполнены радостью встречи с природой. Он один из немногих, кто со вниманием и любовью отражает детскую тему.
А.В. Седов (1929-2015) – прежде всего пейзажист, хотя в его творчестве встречается жанр натюрморта и портрета. Для автора было важно передать свежесть впечатления, ощущения мотива природы. Такой метод называют «импрессионизмом» от французского слова – impression – «впечатление». В картинах Анатолия Владимировича всегда мажорное настроение, живость красок, вибрирующие мазки, создающие впечатление солнечных бликов, трепета листвы, движения облаков. Холсты художника всегда наполнены солнечным светом. Они заражают зрителя радостью и оптимизмом.
Г.А. Токарев (1939-1995) пережил голод и холод военного лихолетья и остался сиротой в 5 лет. Художник увлёкся творчеством неожиданно рано, бродил по лугам и перелескам и старался передать в рисунках красоту природы, её потаённую жизнь. Геннадий Александрович учился в Тюмени в студии И.А. Некрасова, а потом напряжённо занимался самообразованием. Художник писал «пейзажи-настроения». Основная линия его творчества – мир уходящей деревни, за которую он болел душой. Цикл картин, посвящённый этой теме, трогает до глубины души. Токарев остро чувствовал поэзию и красоту сибирской природы, которая стала главной темой его работ.
Выставка работает до 14 января 2020 года.
Музейный комплекс им. И.Я. Словцова, ул. Советская, 63
Возрастная категория 0+
Вход свободный
Телефон: +7 (3452) 45-35-90
О.П. Шруб (1924-1999) ушёл на фронт 19-летним юношей. Яркость цвета, экспрессия, мощный ритм, символизм образов всегда отличают картины художника. Он первым стал писать полотна-триптихи. Суровый стиль с его героико-драматическим началом, характерный для эпохи 60-х, очень подходил к характеру Остапа Павловича. На выставке представлены работы художника разных периодов и разного содержания: преобразования Тюменского Севера, военная тема, выраженная в символическом аспекте история страны, пейзажи, портреты.
В.П. Овчаров (1928-1995) широко известен в Тюмени как художник- монументалист. Он оформлял интерьеры областной филармонии (не сохранились в связи с перестройкой здания), многие помнят мозаику на аттике здания Тюменского колледжа искусств. Художнику была интересна достоверность обыденной жизни обычных людей. Виктор Петрович был прекрасным портретистом, а его натюрморты являются классикой жанра. Пейзажи Овчарова наполнены радостью встречи с природой. Он один из немногих, кто со вниманием и любовью отражает детскую тему.
А.В. Седов (1929-2015) – прежде всего пейзажист, хотя в его творчестве встречается жанр натюрморта и портрета. Для автора было важно передать свежесть впечатления, ощущения мотива природы. Такой метод называют «импрессионизмом» от французского слова – impression – «впечатление». В картинах Анатолия Владимировича всегда мажорное настроение, живость красок, вибрирующие мазки, создающие впечатление солнечных бликов, трепета листвы, движения облаков. Холсты художника всегда наполнены солнечным светом. Они заражают зрителя радостью и оптимизмом.
Г.А. Токарев (1939-1995) пережил голод и холод военного лихолетья и остался сиротой в 5 лет. Художник увлёкся творчеством неожиданно рано, бродил по лугам и перелескам и старался передать в рисунках красоту природы, её потаённую жизнь. Геннадий Александрович учился в Тюмени в студии И.А. Некрасова, а потом напряжённо занимался самообразованием. Художник писал «пейзажи-настроения». Основная линия его творчества – мир уходящей деревни, за которую он болел душой. Цикл картин, посвящённый этой теме, трогает до глубины души. Токарев остро чувствовал поэзию и красоту сибирской природы, которая стала главной темой его работ.
Выставка работает до 14 января 2020 года.
Музейный комплекс им. И.Я. Словцова, ул. Советская, 63
Возрастная категория 0+
Вход свободный
Телефон: +7 (3452) 45-35-90