Показать содержимое по тегу: спектакли

Спектакль «Служебный роман» по мотивам киноповести Эмиля Брагинского и Эльдара Рязанова. Главные роли в спектакле исполнят известные артисты театра и кино: заслуженная артистка России Оксана Сташенко, Екатерина Семенова, Андрей Аверьянов, Илья Алексеев, Ирина Сердечная и Татьяна Митиенко.

Сюжет спектакля многим знаком по одноименному фильму: рядовой служащий экономист-статистик Толик Новосельцев, застенчивый и робкий, мечтает о должности заведующего отделом. Старый друг, Самохвалов, человек с острым взглядом и неиссякаемым юмором, советует ему флиртовать с директором заведения, строгой и неприступной «мымрой», контролирующей каждое движение подчиненных Людмилой Прокофьевной Калугиной.

Ситуации, знакомые каждому, ироничные диалоги и искрометный юмор, а также переплетение чувств и забавных перипетий обещают незабываемую встречу со старыми и знакомыми проблемами.

Водевиль – король театральных подмостков! Любимый театральный жанр в первой половине 19 века. Но его классический конфликт интересов и злободневные вопросы актуальны до сих пор.
Действие спектакля «Вечер русского водевиля» происходит в Петербурге. На сцене оживут две удивительные истории, две жемчужины русской драматургии XIX века. Дворянский водевиль графа Владимира Соллогуба «Беда от нежного сердца» и старинный водевиль Петра Федорова «Аз и Ферт» полны интриги, юмора, куража, танцев, куплетов и романсов погрузят зрителя в атмосферу того времени.

Показ спектакля по трогательным рассказам писателя Сергея Чародеевича. Это история о памяти, времени и человеческих судьбах, рассказанная языком современного театра. Постановка заставит задуматься о ценности каждого прожитого дня и важности сохранения воспоминаний. Спектакль понравится людям разных возрастов и интересов, стремящимся обогатить свою культурную палитру новыми впечатлениями и эмоциями.

Сергей Чародеевич (настоящее имя Сергей Ушенин) – молодой тюменский писатель, принимающий активное участие в культурной жизни города, проводит встречи с читателями и выступает на литературных вечерах. Его творчество отмечено дипломом регионального конкурса «Книга года 2022» в номинации «Лучшая книга художественной прозы», что свидетельствует о признании его таланта среди литераторов. Сергей стремится вдохновлять читателей своими произведениями, наполненными добротой, светом и верой в чудеса.

Однажды прекрасным вечером давние подруги решаются на смелый шаг — кардинально изменить свою жизнь и, вопреки сомнениям и привычному укладу, попытаться найти своё счастье. Ведь порой и молодые, и женщины в возрасте теряют интерес к жизни, разочаровываются, ставят на себе крест… Но героини этой истории доказывают: начать всё сначала можно в любом возрасте. Это комедия, в которой зрителей ждут искренний смех, лёгкие недоразумения и узнаваемые жизненные ситуации. Вместе с тем спектакль ненавязчиво поднимает важные темы: как часто, имея детей и внуков, люди всё равно остаются одинокими; как слава и признание могут в одно мгновение оказаться иллюзией; и как круг подруг детства порой становится единственной опорой и настоящей отдушиной. Героини проходят путь самопознания и переоценки ценностей — и, как в любой хорошей комедии, зрителя ждёт неожиданный финал.

Это третья страница проекта «Уроки жизни» режиссера – Татьяны Тетеревковой. Спектакль о людях с ограниченными возможностями здоровья... Это больше, чем просто театральная постановка. Это спектакль-притча, спектакль - тренинг. Главные герои Виолетта Пайль (птица) и Павел Зимбурский (юноша) держат внимание зрителя на протяжении всего действа. Здесь каждый может научиться простым, но таким важным человеческим качествам, как доброта, понимание, сочувствие…Постановка особенно полезна для подростков от 12 лет и старше. Как выжить в трудной ситуации, если уже произошло несчастье, как все преодолеть и не сломаться, как «встать на ноги», в прямом и переносном смысле, и жить дальше. Прийти на помощь другому – это и называется быть настоящим человеком. Артисты театра - Лилия Лебедева, Юлия Шепета, Рубэн Гутник. В спектакле прозвучит инструментальная музыка (гитара) в исполнении артиста театра Владимира Кылосова.

Центр культуры и досуга "Премьера" приглашает на музыкальный спектакль! «Тополиная рубашка» - литературно-музыкальная композиция, поставленная оркестром «Камерата Сибири» Тюменской филармонии по повести известного детского писателя-тюменца Владислава Крапивина.

Действие «Тополиной рубашки» происходит в июне 1948 года. Главный герой, мальчик Славка, знакомится с тремя ведьмами, которые шьют для него волшебную белую рубашку из тополиного пуха. В рубашке Славка может летать, и ночью, и днём... Сказка о вечной борьбе добра и зла, где добро, конечно же, побеждает.

Театр – это то, что волнует сердце зрителя, заставляет размышлять и что, в конечном счете, делает людей духовно богаче. Есть в театральном искусстве что-то магическое, дарящее особую атмосферу радости, счастья. Театр – источник позитивных эмоций, он воспитывает добрых, честных, духовных и душевных, красивых и неравнодушных людей.

Театральны коллектив продемонстрирует на сцене свою артистичность, исполнительское мастерство, сценическую культуру. Каждый отдастся своей роли сполна. Выступления будет искренним, выразительным, эмоциональным и запоминающим. Все это создаст шикарную атмосферу театра.

В программе постановка отрывка из комедии А. Н. Островского: «Женитьба Бальзаминова» (часть первая ). Главный герой – неунывающий оптимист Миша Бальзаминов, который всеми способами ищет не только богатой невесты, но и чувств, порой сам не понимая зачем.

А так же младший коллектив «Арлекин» прочитает стихи о Родине. Дина Абильможинова прочтет стихотворение Татьяны Овчинниковой «Живое пламя».

Все участники коллектива – одаренные, творчески активные люди, настоящие артисты.

26 марта участники театральной студии «Зазеркалье» под руководством режиссера Натальи Анатольевны Лукьященко, покажут спектакль «Ревизор» по бессмертной комедии Н. В. Гоголя.

Комедия «Ревизор» входила в литературную школьную программу еще во времена СССР и по сей день остается ключевым произведением русской классической литературы XIX века, обязательным для изучения в школе

В одном провинциальном городе узнают о скором приезде столичного ревизора с проверкой. В городе переполох, поскольку почти за каждым чиновником имеются грехи. Увидев в гостинице молодого человека, похожего на чиновника из Петербурга, его принимают за того самого ревизора. Пьеса «Ревизор» была написана почти два столетия назад в 1836 году, но до сих пор, не потеряла своей актуальности.

Актеры разыграют комичные сцены из «Ревизора». Много смеха, юмора, сатиры и размышлений о жизни ждут вас на спектакле.

Любители художественного слова всех возрастов по достоинству оценят неповторимую актерскую манеру, умение передать суть произведения, сохранить яркий стиль автора, «оживить» персонажей.

Что, если проступок – не просто хулиганство, а предательство памяти? Денис, обычный парень, не придал значения тому, что испортил памятник. Но следователь, вместо того чтобы просто оформить протокол, предлагает ему необычную сделку: узнать, кому на самом деле был посвящен этот монумент.

Так начинается погружение в жизнь Павла Фитина – человека, чья судьба была полна опасных операций, трудных решений и настоящего мужества. История разведчика разворачивается перед Денисом не как сухой урок, а как живое кино – с динамичными сценами, диалогами и моментами, которые заставляют сердце биться чаще.

Этот спектакль – не просто рассказ о прошлом. Это разговор о том, почему память важна, как поступки одного человека могут изменить ход истории и что на самом деле значит – быть частью чего-то большего, чем ты сам.

Автор пьесы: Валерий Михайлович Шергин.

Режиссер-постановщик: Екатерина Анатольевна Зорина.

Художник-постановщик: Алексей Николаевич Паненков.

Композитор: Роман Викторович Зорин.

Художник по свету: Яна Фаридовна Валиева.

Хореограф: Софья Александровна Лаврусенко.

В основе спектакля – рассказы Михаила Пришвина и Константина Паустовского – классика отечественной литературы, чьи произведения не теряют актуальности. История о детстве, воспоминаниях и времени, когда деревья были большими, а деревенские дедушки – полны сил и настоящего юмора. В постановке органично сочетается слово, музыка и изобразительное искусство. В спектакле звучит авторская музыка, а художник создает картины прямо на сцене – на волнах звуков и литературных образов.

Визуальные образы становятся проводником в страну теплых воспоминаний, уводя зрителя вслед за облаками над бескрайним лугом.