Большая премьера юбилейного (165-го) театрального сезона Тюменского большого драматического театра – спектакль «Бесприданница»! Режиссером выступит Зураб Нанобашвили – лауреат государственной премии, заслуженный артист России (ранее он ставил в ТБДТ спектакль «Гроза»). Художник спектакля – Елена Жукова (тюменский зритель знает ее работу по спектаклю «Тартюф»).
Это зрелищный спектакль в двух действиях для широкой зрительской аудитории с ведущими актерами театра и двумя новыми (Алена Чуванова и Роман Гусак). Классическая история по пьесе Александра Островского из школьной программы, которую знают и любят многие по фильму «Жестокий романс».
Паратова исполнит Николай Аузин, Карандышева – Александр Тихонов. Огудалову сыграет Кристина Тихонова, а Ларису Дмитриевну будут играть по очереди Наталья Никулина и Алена Чуванова.
Автор – Лев Толстой, жанр – монодрама в одном действии.
На чем должны быть основаны отношения между супругами, чтобы они были долгими и счастливыми?
Герой спектакля, дворянин Позднышев, женился по любви, но быстро понял, что их с женой связывает только плотское влечение и под одной крышей существуют два совершенно чужих друг другу человека. Любовь оказалась самообманом, но есть дети, ревность и кандалы брака. И ненависть!
«Крейцерова соната» – это исповедь убийцы, поставленная по повести Льва Толстого, в которой так много безумия, надрыва, правды, возмущения, в которой звучит ропот против плоти и любви и в то же время понимание безграничности их власти.
Спектакль вошел в лонг-лист российской национальной театральной премии «Золотая маска» (2014–2015 гг.). Лауреат многих фестивалей: XXII Международного фестиваля «Славянские театральные встречи», II Всероссийского фестиваля MONOfest, XII Международного театрального фестиваля-конкурса «Камерата», V Международного театрального фестиваля «ArtОкраина», III Международного «Такого фестиваля», XXX Международного театрального фестиваля «Липецкие театральные встречи».
Ван Гог – одно из самых известных имен мировой живописи, и интерес к нему огромен. Его работы, растиражированные и цитируемые во всем – от детской одежды до этикеток на бутылках вина, – это полноправная часть XXI века. Ван Гог повсюду: он в массовой культуре, на обложках журналов, он окружил человека настолько, что звукосочетание «вангог» известно, наверное, каждому.
Режиссер совместно с композитором, художником и артистом берет на себя смелость создать на вновь открытой для зрителей сцене «Молодость» Тюменского большого драматического театра особую, яркую и полифоничную реальность самого – ух! – Винсента Ван Гога, оторванную от повседневного мира. Игровую, необычную и очень манкую.
Композитор Владислав Крылов поставил перед собой любопытную задачу – подобрать звуки к цветам. Художник спектакля, Арина Слободяник, визуализируя автопортреты Ван Гога, предлагает свою версию его облика, собирая, как по нотам, музыку цвета, а режиссер Роман Габриа на основе переписки Ван Гога с братом Тео соберет слова во внутренний неуловимый поток сознания безумного рисовальщика.
Пьеса Романа Габриа, написанная специально для Тюменского Большого драматического театра, является театральной инсценировкой романа Льва Толстого «Анна Каренина». В основе пьесы – подлинный толстовский текст и ставшие уже легендой персонажи: Алексей и Анна Каренины, Стива и Долли Облонские, Вронский, Бетси Тверская…
«Каренин» – взгляд с иного ракурса на всем известную историю. Судьба Анны пройдет перед зрителями через глаза обманутого супруга – Алексея Каренина. И раскроется еще одна драма – любовь мужа, пытающегося отстоять свою семью, свое счастье.
Каренина в театре и в кино всегда играли как человека-машину, как чиновника высокого ранга – высоколобого и бесчувственного. Режиссер Роман Габриа убирает этот стереотип: в спектакле Алексей Каренин человечен, вы увидите его в счастье и в страдании. Увидите его настоящим, неподдельно любящим, оскорбленным тем, что обманут.
Спектакль «Каренин» – это рассказ о человеке, который нашел в себе силы простить. Прощение не ограничивает ничью свободу, не делит людей на правых и неправых – это духовная сила, которая превращает зло в добро, ревность в любовь, страдание в сострадание...
Каждый хоть раз, но слышал про НЛО. А может, даже и видел! Итак, поступила информация, что инопланетная тарелка приземлится на сцене театра кукол. А какие они – инопланетяне? А что, если им нужна помощь? А что, если они веселые? А что, если они – настоящие цирковые артисты!
На борту их Звездного Цирколета есть космический Тигр, невидимая (на самом деле) Кракозябра, Межгалактический силач, Жонглер, управляющий звездами, и многие другие редкие существа. Ну что, юные земляне? Поможете братьям по разуму? Приходите в Театр кукол!
Романтический ветер с далекого Карибского моря принес в Сибирь совершенно новую историю о приключениях пиратов. Элизабет – избалованная дочка губернатора – попадает в жестокую переделку: чтобы не погибнуть от рук настоящих морских разбойников, ей приходится стать такой же отчаянной и суровой, как они. Самое страшное – их ждет схватка с грозой всех морей Человеком-Осьминогом. Наша юная героиня открывает в себе все новые и неизвестные качества, а действительно непобедимым оружием Элизабет оказались ее женственность и доброта.
«Ричард III» – это историческая пьеса Уильяма Шекспира в жанре трагедия, написанная примерно в 1591 году, изображающая приход к власти и последующее краткое правление короля Англии Ричарда III. Классика, известная во всем мире, решена в Тюменском БДТ в экспериментальном, современном и ярком театральном стиле.
Действие перенесено во вневременное пространство некоего постапокалипсиса. Тюменский «Ричард III» – постановка не только о узурпаторстве, предательстве, но и о самом главном – о любви и нелюбви. Заглавный герой еще раз подтверждает истину, что все люди родом из детства, и показывает, на что способен человек, чтобы доказать всему миру свою значимость.