Показать содержимое по тегу: искусство

Свыше двухсот работ живописи, графики, декоративно-прикладного искусства и скульптуры из фондов музея выделены в крупные тематические разделы: «Русское искусство XVIII – начала ХХ века», «Западноевропейское искусство XVI – начала XX века», «Отечественное искусство ХХ века».

Музейная коллекция русской классической живописи XVIII – начала ХХ века является одной из лучших в Урало-Сибирском регионе. Демонстрируются подлинные картины выдающихся русских живописцев: В. Боровиковского, А. Венецианова, И. Айвазовского, В. Тропинина, А. Саврасова, И. Шишкина, В. Поленова, И. Репина, Б. Кустодиева, В. Кандинского.

Коллекция западноевропейского искусства XVI – начала XX века невелика по количеству работ, но весома по значимости. Главное место на выставке занимает искусство Голландии, которое представлено разными жанрами: портрет, пейзаж, натюрморт, бытовые сценки и мифологические композиции. Демонстрируются образцы итальянского искусства, французской пейзажной живописи, жанровые работы немецких живописцев, картины на религиозные темы испанских художников.

Отечественное искусство ХХ века весьма полно и разнообразно. Здесь можно увидеть творчество народных художников, академиков.

Произведения, представленные на выставке, являются золотым фондом художественной коллекции Тюменского музейно-просветительского объединения.

Вы научитесь работать с поталью и создадите модную интерьерную картину на холсте. В творческом процессе будут задействованы акриловые краски, клей и лак для потали. Поталь – это тончайшие листы, имитирующие сусальное золото. Очень популярный современный материал для золочения различных поверхностей. В художественном оформлении интерьерных картин поталь занимает особое место. Этот материал способен придать произведению блеск и дорогую фактуру. Поталь бывает не только золотой, серебристые и медные оттенки также используется для декорирования художественных работ. Золочение очень эффектно в картинах с абстракциями. Пейзажи с использованием потали выглядят очень современно и актуально. Начнем изучать эту технику с создания пейзажа – «Мистический лес».

Небывалый взлет во всех сферах культурной жизни России конца XIX – начала XX века называют Серебряным веком. Это своеобразный «русский культурный Ренессанс», результатом которого стало появление множества громких имен и великолепных работ в живописи и графике, в поэзии и прозе.

Посетители узнают о таких художественных объединениях этого периода, как «Мир искусства», «Союз русских художников», «Бубновый валет» и др. Рассказ о творчестве художников будет сопровождаться отрывками из стихотворений поэтов того времени.

Экскурсия пройдет в рамках выставки «Шедевры художественной коллекции». Для льготной категории граждан (школьники, студенты) – плата только за экскурсию при предъявлении подтверждающего документа, а для молодежи от 18 до 22 лет билет на выставку «Шедевры художественной коллекции» включен в стоимость экскурсии.

В 2024 году исполняется 180 лет со дня рождения русского живописца Василия Поленова (1844–1927). На мероприятии участники узнают интересные факты из жизни великого художника. Обсудят жанровые поиски Василия Поленова: от исторической живописи до русских пейзажей. Каждый участник мероприятия сможет ответить для себя на вопросы: «Почему Поленова считали универсальным художником и аристократом от живописи?» и «Почему современники называли художника «рыцарем красоты»?». В дополнение к занятию – экспресс-экскурсия по постоянной экспозиции «Шедевры художественной коллекции», на которой посетители увидят подлинные произведения мастера.

Посетители познакомятся с наследием древних цивилизаций и увидят подлинные образцы античного искусства – фрагменты древних памятников, копии XIX века с античных оригиналов, а также коллекцию произведений декоративно-прикладного искусства: от материалов раскопок древнегреческих городов-колоний на Черноморском побережье до панно XIX столетия.

Экскурсовод расскажет об отражении в живописных и графических работах впечатлений художников от поездок по Греции и Италии, а также о влиянии наследия античности на европейское и русское искусство и становлении классицизма.

Священные предметы разных религий мира – христианства, буддизма, ислама, иудаизма – зачастую украшались изображениями цветов. Некоторые предметы, представленные на выставке (например, графические иллюстрации к «Метаморфозам» Овидия), могут рассказать о происхождении некоторых цветов, о мифах и легендах, связанных с ними. Экскурсовод покажет отдельные экспонаты, которые позволяют обратиться к символическому языку цветов, и расскажет о значении образов таких цветов, как роза, лилия, тюльпан, пион, в разных культурах мира от древности до наших дней.

Художники поколения 60-х годов ХХ века не понаслышке знали, что такое война, ведь многие из них шагнули «из окопов к мольбертам».  Экскурс по выставке тюменских мастеров Остапа Шруба и Виктора Овчарова позволит прикоснуться к суровому времени Великой Отечественной войны, познакомиться с ее героями. Марите Мельникайте, Дмитрий Карбышев и множество других, отдавших свои жизни за Родину, смотрят на нас с полотен художников, которые и сами прошли этот путь. Остап Шруб ушел на фронт восемнадцатилетним, Виктор Овчаров застал военные годы подростком. Их пронзительные, небывалые по мощи работы – результат жизненного опыта.

Свыше двухсот работ живописи, графики, декоративно-прикладного искусства и скульптуры из фондов музея выделены в крупные тематические разделы: «Русское искусство XVIII – начала ХХ века», «Западноевропейское искусство XVI – начала XX века», «Отечественное искусство ХХ века».

Музейная коллекция русской классической живописи XVIII – начала ХХ века является одной из лучших в Урало-Сибирском регионе. Демонстрируются подлинные картины выдающихся русских живописцев: В. Боровиковского, А. Венецианова, И. Айвазовского, В. Тропинина, А. Саврасова, И. Шишкина, В. Поленова, И. Репина, Б. Кустодиева, В. Кандинского.

Коллекция западноевропейского искусства XVI – начала XX века невелика по количеству работ, но весома по значимости. Главное место на выставке занимает искусство Голландии, которое представлено разными жанрами: портрет, пейзаж, натюрморт, бытовые сценки и мифологические композиции. Демонстрируются образцы итальянского искусства, французской пейзажной живописи, жанровые работы немецких живописцев, картины на религиозные темы испанских художников.

Отечественное искусство ХХ века весьма полно и разнообразно. Здесь можно увидеть творчество народных художников, академиков.

Произведения, представленные на выставке, являются золотым фондом художественной коллекции Тюменского музейно-просветительского объединения.

Вы научитесь работать с поталью и создадите модную интерьерную картину на холсте. В творческом процессе будут задействованы акриловые краски, клей и лак для потали. Поталь – это тончайшие листы, имитирующие сусальное золото. Очень популярный современный материал для золочения различных поверхностей. В художественном оформлении интерьерных картин поталь занимает особое место. Этот материал способен придать произведению блеск и дорогую фактуру. Поталь бывает не только золотой, серебристые и медные оттенки также используется для декорирования художественных работ. Золочение очень эффектно в картинах с абстракциями. Пейзажи с использованием потали выглядят очень современно и актуально. Начнем изучать эту технику с создания пейзажа – «Мистический лес».

Экспозиция, разделенная на несколько блоков, отражает главные темы творческого наследия тюменских художников Остапа Шруба и Виктора Овчарова. Мастера стремились показать в своих картинах судьбы современников, романтизм их характеров, героику трудовых будней.

Среди ста работ будут произведения, которые зрители увидят впервые. Это «Автопортрет» Виктора Овчарова 1982 г., «Портрет скульптора В. Н. Мурашова» О. П. Шруба, «Солдат Остап Шруб» В. П. Огородникова. Картины недавно пополнили художественную музейную коллекцию.