Концерт популярного российского исполнителя Андрея Лефлера в сопровождении джаз-оркестра «Золотая труба» им. Виктора Виткалова.

В программе прозвучат песни великих современных композиторов: Александры Пахмутовой, Евгения Крылатова, Александра Градского, Юрия Саульского, Эдуарда Артемьева, Давида Тухманова и других музыкальных гениев, являющихся достоянием советской и российской музыкальной культуры. Традиционное звучание песен в исполнении Андрея Лефлера всегда переплетается с мощной вокальной рок-подачей, а в аранжировки некоторых песен добавлены дополнительные гитарные партии. Песни, изначально написанные для баритонов, прозвучат в новых тональностях и заиграют новыми красками.

Андрей Лефлер – автор песен, популярный российский исполнитель, обладающий красивым певческим голосом и неподражаемым тембром тенор-альтино. Андрей является учеником великого маэстро Александра Градского, с которым его связывали годы совместной творческой деятельности и не одно выступление на сцене. Свою профессиональную карьеру он начал в составе рок-группы Сергея Маврина (бывшая «Ария») в 2005 году, с которой записал несколько альбомов и активно гастролировал по стране с сольными выступлениями в рамках самых масштабных рок-фестивалей страны. В то же время Андрей исполнил несколько дуэтов с такими мастодонтами отечественного рока, как Валерий Кипелов, группы «Ария» и «Мастер». В двадцатилетнем возрасте Андрей стал исполнителем партии Понтия Пилата в опере «Мастер и Маргарита» Александра Градского, где спел несколько ключевых арий, в том числе дуэтом с Иосифом Кобзоном.

Вы мечтали попасть на концерт легендарных Queen? Да-да, тех самых, которые собирали на стадионах многотысячные толпы поклонников, а фронтмен которых, Фредди Меркьюри, навсегда оставил свой след в сердцах миллионов! Почувствовать мощную энергию сцены и зала, услышать легендарные рок-хиты и на несколько часов сойти с ума от эмоций и драйва?

Лучшее российское трибьют-шоу Radio Queen в сочетании с классическим звучанием симфонического оркестра уже завоевало тысячи сердец в России. Шоу, которому нет аналогов. Амбициозный проект, ни с чем не сравнимое многоголосие вокалистов, виртуозное исполнение гитарных партий, мощная ритм-секция погрузят вас в непередаваемую атмосферу концертов легендарной группы.

Radio Queen исполняет все лучшие хиты. Только живой звук. Только огонь и драйв. Только полное погружение в атмосферу и возможность услышать легенду вживую!

Тюменский филармонический оркестр дает концерт с приглашенным дирижером. Дмитрий Крюков – главный дирижер Национального симфонического оркестра Республики Башкортостан, один из самых востребованных молодых дирижеров Российской Федерации, уже успевший прочно зарекомендовать себя на российской и зарубежной сценах.

В программе – сочинения из сокровищницы русской классической музыки – Сюита № 3 П. Чайковского, симфоническая поэма «Тамара» М. Балакирева и симфоническая сюита «Антар» Н. Римского-Корсакова.

Документальный спектакль подразумевает, что в основе постановки лежит не художественное произведение, а реальный документ. Таким документом может быть переписка в мессенджере, юридические бумаги, фотография или реальный разговор, услышанный в баре. Из подобных разговоров и строится спектакль. В январе 2024 года режиссер Дмитрий Крестьянкин общался с жителями Самары в разных барах, в том числе и легендарном «На дне», в честь которого спектакль получил свое название. Из этих разговоров сложилась пьеса.

Спектакль «На дне. Doc» – это попытка понять культурный код Самары, поделиться переживаниями о любви, поразмышлять о космосе, поболеть за «Крылья Советов» и понять, что реализм в театре – это очень опасно. Бар – это место встреч, место совместного переживания радостных и горестных событий, место честных разговоров, которые часто невозможны в иных ситуациях.

Небольшой остров, отрезанный от материка. Большой современный особняк. Группа незнакомых между собой людей, которые под разными предлогами приглашены на остров и отрезаны от цивилизации. Старая детская считалка, описывающая смерть десяти негритят...

Гости острова начинают погибать один за одним, и убийство каждого из них в точности соответствует описанию смерти негритенка из детской считалочки. Люди на острове понимают, что убийца находится среди них, а помощи ждать неоткуда...

Невероятно напряженный роман от королевы детективов Агаты Кристи, ставший, очевидно, одним из прародителей всех современных психологических триллеров.

Сама леди Агата считала этот роман своей лучшей книгой.

Режиссер Михаил Лебедев в спектакле создал таинственный и манящий мир великой писательницы.

Пьеса «Весы» от российского драматурга Евгения Гришковца на сегодняшний день является самой нежной работой популярного писателя. О чем могут говорить четверо незнакомых мужчин, оказавшихся вместе и переживающие волнующую и очень особенную ночь? Эта нежная и трогательная история происходит в приемном отделении родильного дома. В ожидании самого главного события в жизни они ранимы, бессильны, испуганы и при этом абсолютно счастливы. Но так ли все безоблачно в действительности?

Для воссоздания важнейшего момента в постановке Самарского академического театра драмы им. М. Горького задействован хор и декорации с подсветкой.

Повесть написана в 1972 году, но и сегодня поражает актуальностью поднимаемых в ней вопросов. Роли школьников в спектакле исполняют молодые актеры театра. Их энергия и эмоциональный настрой вызывают чувство искреннего сопереживания героям, и подчас из зрительного зала люди самых разных возрастов выходят со слезами на глазах.

Герои спектакля не знают, что завтра будет война, что очень многим осталось жить считанные дни. Они упоенно воюют с учительницей, влюбляются, плачут и смеются, веселятся, дерутся, хулиганят и дерзят, но кажутся совсем еще детьми... Трагедия, случившаяся в классе, явилась своего рода проверкой готовности к завтрашним жертвам и подвигам.

«В тридевятом царстве, в тридесятом государстве...» Все с детства помним эти слова, которые открывали мир волшебных народных сказок. Учились отличать добро от зла, хорошее от плохого... И время сказки остаются актуальными, и еще более нужными, ведь ничто так не формирует любовь к Родине, как русская народная сказка.

Театра танца D.E.G.O.R. был основан в 2001 году и изначально состоял из четырех участников. Спустя 23 года существования коллектив насчитывает уже более 300 воспитанников.

Театр танца является многократным лауреатом всероссийских и международных конкурсов, обладателем гран-при различных фестивалей (Фестиваль современного танца «Продвижение», 2024 г.). Художественный руководитель коллектива Елена Чир.

Отчетный концерт Театра танца D.E.G.O.R. – это компиляция танца, пластики, театра. Это сказочные истории, рассказанные танцем.

Хореографы:
Лысенко Екатерина
Дударева Светлана
Балтабаева Асель
Огородникова Наталья
Крюкова Дарья
Осипенко Екатерина

Режиссер –Лысенко Екатерина
Художественный руководитель – Чир Елена

Концерты за кулисами, когда зрители находятся на большой сцене вместе с музыкантами, очень популярны у слушателей филармонии.

Лауреаты международных конкурсов Тимур Богатырев (флейта) и Станислав Хуланхов (фортепиано) подготовили программу, в которой прозвучат различные сочинения:

• С. Франк. Соната для скрипки и фортепиано (переложение для флейты и фортепиано);
• А. Жоливе. Песнь Линоса для флейты и фортепиано;
• транскрипции произведений М. И. Глинки для фортепиано;
• М. Глинка – М. Балакирев. «Жаворонок»;
• М. Глинка – Ф. Лист. Марш Черномора из оперы «Руслан и Людмила»;
• М. Глинка – В. Грязнов. Вальс-фантазия.

Музыкально-литературная композиция по произведению Проспера Мериме «Кармен» с музыкой Жоржа Бизе и Родиона Щедрина прозвучит в зале камерной и органной музыки в исполнении оркестра «Камерата Сибири». Художественный руководитель и главный дирижер – Фаузия Тажина. Художественное слово – актер Тюменского театра кукол Вадим Еременко.

Название программы очень точно отражает музыкальную канву концерта. Музыка, взятая из оперы Бизе «Кармен» и аранжированная для струнных и ударных инструментов, – это творческая встреча умов, как выразился Родион Щедрин, с мелодиями Бизе, облаченными в разнообразные свежие инструментальные краски, с новыми ритмами и фразировкой, отличающейся большим остроумием.